¿Cuál es el rol del silencio en el arte? Luis, Buenos Aires
Luis tu pregunta es muy interesante. El silencio es muy importante para un artista porque la creación empieza con el pensamiento y con ideas. El pensamiento es silencioso.
Cuando he visitado artistas y los he encontrado pintando, siempre están solos. Los artistas generalmente no pueden trabajar con gente a su alrededor o conversando, eso quiere decir que necesitan soledad y silencio porque necesitan concentrarse en lo que están haciendo. Algunos de ellos escuchan música clásica y otras clases de música.
Para estar más seguro de mi respuesta, le pregunté a varios artistas, entre ellos el pintor foto-realista Giancarlo Vitor, que me dijo que no hablaba con nadie y que escuchaba música rock, bosa nova, jazz y música alternativa, según su estado de anímico. Vitor indicó que no podía pintar hablando con otras personas.
El artista figurativo puertorriqueño Erick Sánchez me dijo, “voy de lado a lado, hacia atrás y adelante mientras bailo y canto. Me entrego de alma y corazón a la obra. Mientras pinto no puedo hablar con nadie. A veces la gente me habla y ni los escucho. Me concentro demasiado en la obra. Prefiero que no me interrumpan”. Sánchez no puede pintar y conversar.
Cuando le pregunté al artista conceptual Rudolph Castro cuál es el rol del silencio en su obra, me dijo, “necesito estar solo sin estarlo, confinado por breves minutos y/o horas a la música que salga de mi reproductor, mi propia elección como individuo a no querer que perciba ninguna enfermedad el nuevo lienzo u objeto que aun se encuentra débil, de querer o poder nacer. Se podría pensar que uno quiere privacidad o una manera de recluirse, pero son momentos de desintoxicación visual, mental y espiritual, en el que para conocer algo o alguien, requiere solamente dos tonos distintos de voz y una canción aleatoria al tiempo. No estaré acompañado pero está claro que nunca estoy solo”. Castro está solo, pero acompañado de su energía espiritual.
El artista híper-realista Pablo Patrucco me dijo que puede conversar o hablar por teléfono y pintar a la vez sin ningún problema; hasta puede pintar escuchando un partido de futbol. Pero él escucha la música dependiendo del cuadro que pinta. Hay un cuadro que le pedía salsa solamente, pero mayormente escucha música clásica cuando pinta. Patrucco sí puede conversar y pintar a la vez.
El pintor multi temático Juan Luis San Miguel, que hace retratos, bodegones, y abstracciones, prefiere el silencio para pintar porque los mensajes derivados de la música o la televisión influencian y perturban su proceso creativo. Además, respira profundamente mientras trabaja, buscando siempre la mayor claridad mental y una sensación de vacío interior.
Luis, eso quiere decir que no todos piensan igual y que trabajan de diferente manera. En esencia todos los humanos trabajamos de diferentes maneras, pero la meta tiene que ser la misma y nuestro esfuerzo tiene que ser lo máximo que podemos para llegar a nuestra meta.
 |
Giancarlo Vitor Erick Sanchez |
 |
| Rudolph Castro |
 |
| Pablo Patrucco |
 |
| Juan Luis San Miguel |
¿Cuál es el rol del silencio en el arte? Luis, Buenos Aires
Luis tu pregunta es muy interesante. El silencio es muy importante para un artista porque la creación empieza con el pensamiento y con ideas. El pensamiento es silencioso.
Cuando he visitado artistas y los he encontrado pintando, siempre están solos. Los artistas generalmente no pueden trabajar con gente a su alrededor o conversando, eso quiere decir que necesitan soledad y silencio porque necesitan concentrarse en lo que están haciendo. Algunos de ellos escuchan música clásica y otras clases de música.
Para estar más seguro de mi respuesta, le pregunté a varios artistas, entre ellos el pintor foto-realista Giancarlo Vitor, que me dijo que no hablaba con nadie y que escuchaba música rock, bosa nova, jazz y música alternativa, según su estado de anímico. Vitor indicó que no podía pintar hablando con otras personas.
El artista figurativo puertorriqueño Erick Sánchez me dijo, “voy de lado a lado, hacia atrás y adelante mientras bailo y canto. Me entrego de alma y corazón a la obra. Mientras pinto no puedo hablar con nadie. A veces la gente me habla y ni los escucho. Me concentro demasiado en la obra. Prefiero que no me interrumpan”. Sánchez no puede pintar y conversar.
Cuando le pregunté al artista conceptual Rudolph Castro cuál es el rol del silencio en su obra, me dijo, “necesito estar solo sin estarlo, confinado por breves minutos y/o horas a la música que salga de mi reproductor, mi propia elección como individuo a no querer que perciba ninguna enfermedad el nuevo lienzo u objeto que aun se encuentra débil, de querer o poder nacer. Se podría pensar que uno quiere privacidad o una manera de recluirse, pero son momentos de desintoxicación visual, mental y espiritual, en el que para conocer algo o alguien, requiere solamente dos tonos distintos de voz y una canción aleatoria al tiempo. No estaré acompañado pero está claro que nunca estoy solo”. Castro está solo, pero acompañado de su energía espiritual.
El artista híper-realista Pablo Patrucco me dijo que puede conversar o hablar por teléfono y pintar a la vez sin ningún problema; hasta puede pintar escuchando un partido de futbol. Pero él escucha la música dependiendo del cuadro que pinta. Hay un cuadro que le pedía salsa solamente, pero mayormente escucha música clásica cuando pinta. Patrucco sí puede conversar y pintar a la vez.
El pintor multi temático Juan Luis San Miguel, que hace retratos, bodegones, y abstracciones, prefiere el silencio para pintar porque los mensajes derivados de la música o la televisión influencian y perturban su proceso creativo. Además, respira profundamente mientras trabaja, buscando siempre la mayor claridad mental y una sensación de vacío interior.
Luis, eso quiere decir que no todos piensan igual y que trabajan de diferente manera. En esencia todos los humanos trabajamos de diferentes maneras, pero la meta tiene que ser la misma y nuestro esfuerzo tiene que ser lo máximo que podemos para llegar a nuestra meta.
Gracias Luis por tu buena pregunta.
Augusto Chimpem
Muy interesante. Gracias.
ResponderEliminar"El rol del silencio en el arte"...
ResponderEliminarDesde mi punto de vista, lo veo desde dos perspectivas.
Por un lado tenemos el rol del silencio en el artista. Como bien comentas Augusto, el silencio es indispensable para que el artista pueda crear; sólo de esta manera puede lograr esa introspección necesaria para que pueda plasmar lo que siente en la creación de su obra, porque para crear es necesario el sentimiento, y que éste pueda aflorar.
Por otro lado, veo el rol del espectador de una obra de arte. Creo que para admirarla en su plenitud y comprenderla, lograr captar lo que nos quiere decir (que son los sentimientos del artista expresados y plasmados en ella), también el observador de la obra, debe hacerlo en silencio, lo cual le permite la observación y admiración de la misma y poder sentirla.
Clara Sandra
Vaya preguntas te hacen Augusto... Yo sin soledad y silencio no sé pintar o hacer otras cosas creativas. Tu post me ha hecho reflexionar, gracias por compartirlo.
ResponderEliminarUn abrazo
Buenas Augusto:
ResponderEliminarEstoy con lo que dices.Cuando yo pintaba por afición,hace ya unos años..cuando tenía algo en mente que esbozar para mi lo mejor era transmitirlo al lienzo sin ningún tipo de distracción.Sino era imposible.
Saludos desde Madrid (España).
Me parece importante la reflexión que hace Clara, sin embargo aunque el espectador requiera silencio para apreciar la obra, tiene también su propio punto de vista, desde su experiencia y su percepción regida por sus referentes.
ResponderEliminarMe gusta esta pregunta porque yo no puedo trabajar con extraños mirándome. Tengo colegas que se plantan en una feria a hacer caricaturas en público y yo siempre les digo: yo así no puedo hacer nada.
ResponderEliminarLos únicos que me han vista dibujar han sido mis compañeros de trabajo.
Algunas de estas respuestas me hacen sentirme mejor, por un tiempo me sentí un "bicho raro"
Tanto el bullício como el silencio alimentan el espíritu creativo en las artes. Dependiendo de la calidad que busca el artista en su obra, por lo general requerirá de espacios más íntimos. Finalmente considero de que el ARTE no debe ser silecioso a la percepción de los amplios y variados consumidores.
ResponderEliminarTambien estan los llamados pintores del silencio como Giorgio Morandi por ejemplo porque distan mucho del Arte estridente de otros artistas.
ResponderEliminarEl hace hablar ( jajaja! valga la paradoja ) los objetos más sencillos y usuales, es poesía pura! me encanta!
Ha habido artistas que han realizado su obra en el más absoluto silencio y otros no. Giorgio Vasari, el más importante biógrafo de artistas de renacimiento así lo señala para varios casos. Hay artistas (o quizá no lo sean) actuales que se acompañan de música (quizá no lo sea) estridente, o bien de música clásica...
ResponderEliminarSe puede decir q la obra de andrew wyeth se hace màs interesante por su silencio?. Saludos. pancho.
ResponderEliminarSobre el silencio en el arte, me inclino a pensarlo como la habilidad de presentar objetos que poseen la capacidad de no ocultar su espacio intervenido. Si la obra o un objeto resalta demasiado, interrumpiendo su contexto, para mí esa obra carece de "silencio" y en cambio puedo decir que posee un "ruido", como que posee elementos de más, o degrada su condición artística porque se asemeja a la dureza de los elementos que conforman nuestras ciudades. No considero la obra más silenciosa como la que más me gusta, pero sí me hace recordar anhelos morales de esencialidad y delicadesa.
ResponderEliminar