¿Qué tipo de esculturas son las que se están realizando en este siglo XXI?

Margarita Checa, Logos, 2008

Margarita Checa, Río Infinito, 2008

Victor Delfin, León 

Victor Delfin, Caballos

¿Qué tipo de esculturas son las que se están realizando en este siglo XXI? Juanma, Andalucía, España.

Gracias por tu pregunta Juanma. La producción de la escultura ha bajado mucho en el siglo XXI. Como realmente se hace una escultura es tallando la madera, el mármol, la piedra, con lo que se llama el método de substracción. Algunos artistas en este método son Margarita Checa, Alberto Patiño. El método de adición es cuando añades material a la escultura. Por ejemplo el escultor Victor Delfin, Edgar Negret, Cesar Cornejo, Louise Nevelson o Deborah Butterfield añaden mas material a su escultura, por eso se llama método de adición.  Una instalación no es considerada escultura. Una obra conceptual si podría ser considerada escultura dado que el artista añade objetos para dar una idea. Pero en realidad no es una escultura. Un ensamblaje si es escultura porque está pegado o  clavado junto y se ve como una sola escultura.

Edgar Negret, Estrella, 1994

Edgar Negret, Sol, 1985

Deborah Butterfield, Palma 1990

Deborah Butterfield, Manzanita, 2010

Juanma para responder tu pregunta, el tipo de escultura en el método de sustracción ha bajado mucho su producción. Son muy pocos los artistas que conozco que trabajan de esta manera. Margarita Checa, trabaja con madera mayormente. Alberto Patiño trabaja con piedra y madera. El arte conceptual ha subido en producción. Así que la escultura que más se hace ahora es tipo conceptual y no mucho la escultura de un solo material que es tallada.

Alberto Patiño, Cartera, 2013

Alberto Patiño, Bolsas de Papel, 2013

Alberto Patiño, Almohada, 2011

Espero mi respuesta haya sido de tu agrado.

Augusto Chimpen

Sandra Gamarra, Tienda Museo LiMAC, 2012

Cesar Cornejo, Puno Moca, 2012

 

Fernando de Szyszlo, Pasajeros I y II, 1997

Fernando de Szyszlo, Cámara Ritual, 1999

Víctor Delfín, Pájaro Enamorado

Doris Salcedo, Plegaria Muda, 2008-10

¿Que hace que una obra sea considerada artística?

Cesar Cornejo, Puno Moca, 2010

Nadin Ospina, Hurakan 3, 2007

Cecilia Avendaño, Respiracion 23, 2011

¿Que hace que una obra sea considerada artística? ¿Que lo hace relevante en el mundo del arte? Especialmente en lo que se refiere a pintura. Marlito, Lima Perú

Gracias por tu pregunta Marlito. En las artes visuales hay una infraestructura que valida todo el arte que es conocido o importante. En el primer nivel de la infraestructura están las galerías de arte que hay en todas las ciudades importantes del mundo. Hay buenas galerías y galerías chicas también. Pertenecer a una buena galería no es nada fácil. En las buenas galerías te dan una exhibición cada tres años más o menos. En el segundo nivel están los medios de comunicación, los críticos, los curadores y las revistas especializadas en artes plásticas. El segundo nivel es quien da soporte al buen arte y lo promueve. Sacar una crítica en una revista no es nada fácil. Se escriben una o dos criticas de cada ciudad promedio. La mayoría de las revistas salen cada tres meses solamente. Eso quiere decir que se hacen un promedio de 6 a 7 críticas de cada país de las decenas de exhibiciones de un país. Muchos buenos artistas se quedan sin una crítica por falta de espacio de las revistas. Entre las principales revistas están Art Nexus que tiene dos ediciones en ingles y español y se vende por todo el mundo y en los principales museos de Norte América. También hay otras revistas ArtPulse, Arte al Día, Art News, Artforum, Aperture en fotografía, ArtMotiv y otras revistas que hay en diferentes países. Solamente los buenos artistas reciben crónicas en las revistas y periódicos.

Giancarlo Vitor, Agua

Omar Rayo, Coleópsama Artis X,1992

Tony Cruz, Dibujando a la Distancia, 2011

El tercer nivel está compuesto por la bienales y las ferias de arte, ArteBA en Buenos Aires, ArtLima en Lima, ArteBO en Bogota, Ch.AsCO en Santiago, SP-Arte en Sao Paulo y ARCO en Madrid. Entre las bienales esta la bienal de Venecia, la bienal de La Habana y la bienal de Sao Paulo. Las galerías rentan un espacio en las ferias y solo llevan a 3 o 4 artistas como máximo de los 25 artistas que cada galería tiene en promedio. En las bienales es menos todavía, a veces solo va uno a dos artistas de cada país. Solamente los mejores de cada país van a las bienales y ferias de arte. En las ferias de arte algunas galerías se interesan por los artistas de otras galerías y así se internacionalizan algunos artistas. Los coleccionistas van a estas ferias a comprar lo último de moda.

El cuarto nivel están los museos, es el premio más alto para un buen artista es que un buen museo te compre una obra. Hay pocos buenos museos internacionales en el mundo. MOMA, Art Institute of Chicago, El Blanton Museum, Guggenheim, El Metropolitan Museum, Museum of Fine Arts in Boston, Tate Modern, National Gallery of Art, Reina Sofia, Saatchi Gallery, Art Gallery of Ontario, Hirshhorn Museum, en la lista de los 100 museos más visitados solo hay uno de Latinoamérica y es museo Soumaya en México. En Latinoamérica hay muy buenos museos pero falta el apoyo de las masas. Nos falta más cultura y priorizar y promover más la cultura.

Alberto Patiño, Cartera, 2013, escultura de piedra

Edgar Negret, Pajaro, 1995

Guillermo Kuitca

Marlito para responder tu pregunta más específicamente, para que una obra sea considerada artística tiene que estar en algunos de estos niveles de la infraestructura. Ahora hay un nivel del 3% de artistas que no quieren que una galería venda sus obras, quizás para ganar todo el dinero y no pagar comisión, pero estos artistas nunca van a ferias y se limitan solo a vender. Todos los buenos artistas y las buenas obras suben de nivel en la infraestructura que te he mencionado. Aquí no solo es para pintura sino para cualquier medio de arte, escultura, pintura, video, grabado, fotografía, performance,  dibujos, etc.

Espero mi respuesta haya sido de tu agrado.

Augusto Chimpen

Fernando de Szyszlo, Trashumantes, 2007

Fernando de Szyszlo, Habitación 23, 1977

Milner Cajahuaringa, Naves de Pariaqaqa, 1983