¿Quería saber sobre las Vanguardias Rusas?

¿Quería saber sobre las Vanguardias Rusas, cuáles son los movimientos, de qué se trata y por qué se las llama así? Mariana Mendoza, Argentina


Estimada Mariana, todas las obras de arte pertenecen a un movimiento artístico. Esa es parte de la diversión para el observador en el arte. Si sabes eso, vas a apreciar más la obra.


El primer movimiento ruso fue Los Itinerantes que empezó en 1870 y término en 1923. Los principales artistas de este movimiento fueron: Ilya Repin, Surikov Vasily, Ivan Kramskov, Nikolai Katsakin y Vladimir Makovsky. Los Itinerantes era una asociación de artistas socialmente y políticamente motivados; su meta era pintar el paisaje rural y las condiciones sociales urbanas de la vida cotidiana, imponiendo una reacción ante el rígido conservadurismo de la Academia Imperial de Artes de Saint Petersburg. Su fin era que su trabajo fuera más accesible a una audiencia geográficamente y económicamente diversa. Los Itinerantes querían enseñar las fuerzas y dificultades del país de una manera cariñosa, nacionalista pero realista. Este movimiento se llama Itinerantes porque sus exhibiciones viajaban por todo el país.

Ilya Repin, Los Sirgadores del Volga, 1870, 73

Mundo del arte, es el segundo movimiento ruso, que existió desde 1898 hasta 1906. Sus principales representantes fueron Leon Bakst, Sergey Diaghilev, Dmitri Merezhovsky y Mikhail Vrubel. Fue un movimiento de artistas, escritores y músicos fundado en 1898 en San Petersburg por el empresario de ballet Sergey Diaghilev. El grupo publicaba una revista llamada Mir Iskusstva y realizó exhibiciones de arte extranjero que ayudó a establecer  el arte Simbolista y el Arte Nouveau en Rusia, tratando de contrarrestar el movimiento con énfasis en lo social de los Itinerantes. Este movimiento de arte estaba en contra de lo que enseñaban en las escuelas de arte. Usaron colores claros, composiciones simplificadas y elementos primitivos.



Mikhail Vrubel, Princesa del Cisne, 1900

 El Neo Primitivismo empezó en el 1908 y duró hasta el 1912. Los principales artistas de este movimiento fueron Natalia Goncharova, Mikhail Larionov, Marc Chagall, Vladimir Tatlin y Kazimir Malevich. Es un movimiento que fue inspirado en arte de niños, en imágenes de iconos rusos ortodoxos y en arte popular. Su arte era muy colorido, pintado con fuerza y no tenía la ilusión tradicional de perspectiva.

Marc Chagall, El Cumpleaños, 1915

El cuarto movimiento fue el Rayonismo, desde 1912 hasta 1914. Las principales figuras fueron Natalia Goncharova, Mikhail Larionov y Sergey Romanovich.  El nombre Rayonismo fue puesto por el pintor Mikhail Larionov.  Apareció en el “Manifiesto Rayonist” en Moscú en 1913.  El manisfesto anunciaba que Rayonismo era la síntesis del Cubismo, Futurismo y el Orfismo.  Las pintura Rayonistas pueden ser figurativas, retratos, paisajes o completamente abstractas pero todas tenían mucho color y eran pintadas vigorosamente y caracterizadas por el énfasis en líneas que eran llamadas rayos, que eran derivadas del futurismo “líneas de fuerza”. Los rayos eran intencionados para expresar nuevas ideas de la “continuación del  espacio y tiempo”, formuladas por el físico Albert Einstein y Ernst Mach y probar la sensación de la cuarta dimensión. El Rayonismo duró poco tiempo porque Larionov y Goncharova se mudaron de Moscú, pero dejaron a los artistas rusos con la abstracción. 

Natalia Goncharova, El Bosque, 1913

El Cubo Futurismo es el quinto movimiento ruso, comenzó en 1913 y terminó en 1914. Sus principales figuras fueron Natalia Goncharova, Mikhail Larionov, Lyubov Popova, Olga Rozanova y Kazimir Malevich. Este movimiento incorporaba sujetos neo primitivos derivados del folclore, iconos y arte de niños. En un estilo superficial cubista y futurista que fija formas tubulares contra los fondos geométricos que evocan un mundo mecánico relacionadas con el trabajo contemporáneo de Leger.

Olga Rozanova, Ciudad en Fuego, 1914

 

El  Constructivismo fue el sexto movimiento ruso y empezó en 1913 hasta 1923.  Los principales representantes son Naum Gabo, Lyubov Popova, Aleksandr Rodchenko, Olga Rozanova y Vladimir Tatlin. Este movimiento rechazó la pintura en tela a favor de diseños de objetos utilitarios  con la intención de hacer una producción en masa.  Después de haber visto el primer ensamble de Picasso con hojas de metal y cuerdas de metal y viendo que sus collages y sus pinturas eran hechas de tres dimensiones, Tatlin regresó a Rusia.  Allí empezó a hacer sus contra-relieves,  ensamblajes abstractos con metales industriales, cuerdas y madera que fueron las primeras abstracciones en la historia de la escultura.  Este tenía énfasis en el espacio en lugar de la escultura tradicional, ya que la preocupación era la masa. En 1925 el partido comunista se pronunció en contra de la abstracción y en 1932 todos los grupos culturales fueron  terminados.  En 1934 un nuevo movimiento propagandista Realismo Social empezó como el único movimiento artística oficial de la Unión Soviética.



Vladimir Tatlin, Relieve en una Esquina, 1915

El Suprematismo fue el séptimo movimiento artístico ruso, empezó en 1915 hasta 1923. Sus principales figuras fueron: El Lissitzky, Kazimir Malevich, Ivan Puni, y Aleksandr  Rodchenko.  Fue el primer movimiento artístico que redujo la pintura en solamente figuras geométricas abstractas para deshacerse de las referencias del mundo real. En un ensayo Malevich define el Suprematismo como “la supremacía de la sensación pura” y remonta sus raíces al Cubismo y Futurismo.

Kazimir Malevich, Krasnodar, 1916-17

Cada movimiento tiene un nombre especifico que dice de qué se trata lo visual del movimiento. Como te habrás dado cuenta, el arte de algunos artistas no es estático ya que algunos de los artistas estuvieron en varios movimientos. Mariana lo que tienes que acordarte es que a todos estos movimientos se les conoce como la Vanguardia Rusa, que ocurrieron desde 1890 hasta 1930. Se le llama asi porque fueron siete movimientos nuevos creados por los rusos y eso es todo un evento muy importante en el mundo del arte.

Espero mi respuesta haya sido de tu agrado.

Augusto Chimpen